Un paso en la dirección correcta (LaCámaraYLaIdea)

Clever mí título, ¿no? Yo, FTW.

Ok, pasando a cosas más interesantes... en esta segunda parte explicando la kilométrica lista de créditos al final de una película... me voy con el área de dirección. Ahí les va:

El director. Creo todos tenemos una buena idea de lo que hace. O por lo menos todos los que estén leyendo esto ya lo deberían tener más o menos claro. Aún así, la mejor forma de explicar lo que hace, es con una tautología, osea: Un director dirige. Punto. Y sus responsabilidades cambian dependiendo del tipo de producción de la que estemos hablando. Por ejemplo, Gerardo Naranjo dice que cuando filmaron Drama/Mex, cada quien se hacía sus propias quesadillas. En este tipo de películas, las de verdadero bajo presupuesto, armadas entre cuates, como en el caso de Gerardo o Kevin Smith en su ópera prima Clerks, el director se tiene que encargar de muchas cosas que en películas más grandes no tendría por qué hacer. Esencialmente, el director se encarga de que la cinta funcione. Tiene que cuidar el tono general, que cada actor entienda las razones y motivaciones del personaje, que las intenciones en los diálogos sean las adecuadas, mantener una constante en el ritmo del filme... en corto: que la cinta funcione. Idealmente, no tiene que fijarse si los micrófonos están visibles, si la calle está cerrada, si los permisos necesarios ya están listos o si la comida alcanzará para todos... Pero de nuevo, para armar una película de bajo presupuesto, el director (y todos los demás) tienen muchas más responsablidades.... cuando terminamos el rodaje de Sincronía (donde una de las escenas principales se desarrolla en el techo de la casa), Adán el coguionista y yo, tuvimos que personalmente reimpermeabilizar (eso sí es una palabra, ¿verdad?) todo el techo.
Lo que sí es importante recordar a la hora de comenzar el rodaje, es que es trabajo del área de producción resolver los problemas que surjan (porque van a surgir quieran o no) sin llamar la atención del director. Personalmente, yo odio esta "regla". Porque me estresa más ver a la gente preocupada sin saber por qué... pero bueno. El punto es que el director tiene que poder concentrarse en que la historia que está contando sea lo mejor posible.

El asistente de dirección. El nombre lo dice todo, ¿no? Es una persona que se encarga de que el director esté contento. Le trae café, le pregunta cómo está y de vez en cuando le da un masaje en los hombros, ¿no? Pues no. A mi parecer, el título de Asistente de Dirección es una de las posiciones más erróneamente nombradas en toda la producción. Y no porque esté mal dicho, sino porque suena a que es el asistente del director. Pero no es asistente al director, es asistente de dirección. Yo le llamaría segundo director. O vice-director. O algo que suene mejor. En fin, el asistente de dirección es probablemente la posición organizacional más importante de todo el crew. De entrada, es el que tiene que tomar todo el guión, separarlo por escenas, personajes, locaciones, props etc y desarrollar una cosa llamada Production Board o Hollywood Board (aunque como casi todo, tiene varios nombres para describirlo.) Se ve más o menos así:

La idea es tener un referente visual fácil de leer de todo el rodaje, para que todo el crew esté bien enterado de lo que tiene que hacer.

Durante el rodaje, el asistente de dirección tendrá las riendas del tiempo. Es decir, él o ella tienen que ser los encargados de que todos los departamentos estén listos cuando tienen que estarlo y evitar los retrasos lo más que se pueda. Son los que están a cargo de informar y asegurárse que se cumpla todo el plan de rodaje. Qué locación sigue, qué props juegan, que los actores se vayan preparando, que bajen al set, que el fotógrafo esté listo... y tiene que hacer todo esto sin convertirse en un tirano que todos odian y terminan por no hacerle caso.

No, sus responsabilidades todavía no terminan. Al final de cada día de rodaje, es chamba del asistente dirección armar los llamados para el día siguiente y asegurarse que cada miembro del crew y cast tenga uno. No es suficiente con decirle a alguien que mañana venga, o que traiga la chamarra que apareció en cuadro hoy: La única forma de evitar el clásico "¿A mí? No.. para nada.. a mí no me dijiste nada... yo creo que te estás confundiendo" es repartiendo una hoja de llamado a cada uno. Odio tener que admitirlo, pero el cine es lo opuesto a industria ecológica.

Ahora claro, si la producción lo puede costear, un segundo asistente de dirección es una increíble idea (en muchas producciones hay hasta tres o cuatro). La chamba del Segundo normalmente es la de hacer los llamados del día siguiente y coordinar con Producción para que todo el equipo adicional ya esté listo para mañana en la locación donde deber estar (grúas, steadycam, etc).

Ah sí, el asistente de dirección también es el que grita ¡acción!

La última pieza del departamento de dirección, es (otra vez, un término con muchos nombres) la continuista, script, script girl o boy, script supervisor... y en el set, siempre es la persona más cercana a la directora. En primera, son los responsables de que lo que se esté diciendo en el set sea lo que dice en el guión. Por supuesto, nadie debe saber mejor que el director qué está funcionando y qué no. Así que no se trata tanto de que el script se asegure que todo sea igualito, sino más bien que los diálogos tengan sentido. Es muy fácil que al director o a los actores se les olvide una línea de diálogo al parecer trivial, sólo para darse cuenta cuatro escenas después que era importantísimo. La persona de continuidad tiene que ver y escuchar todo lo que sucede en el set y confirmarlo tanto con el guión como con los cambios que hayan hecho el director o los actores, y avísandole al director cuando algo cambie. Una conversación entre un director y un supervisor de guión puede ser:

"Está muy bueno ese chiste que metieron"

"Sí, ¿verdad?"

"Sí, pero más adelante se burlan de él porque nunca hace chistes."

"Ah... cierto... "

La segunda parte de su trabajo, consiste en observar cada toma para asegurarse que no haya errores de continuidad. Normalmente se la pasan tomando notas de todo... frenéticamente escribiendo qué lente se usó, dónde estaba la cámara, los diálogos que se filmaron, y que la actriz tenía el cabello detrás de la oreja y el lápiz en la mano derecha. También marcarán el guión con líneas que indican qué tomas cubrieron qué partes del guión. Esto será indispensable a la hora de editar.

Ahora, si la persona de continuidad se da cuenta de un error a la hora de filmar, es muy importante que no lo anuncie a todo el mundo. Nadie puede decir "corte" excepto el director (que en realidad se lo dice al AD y ellos ya lo gritan). Y si lo hacen, todo mundo lo ignorará. Pero además, es importante que no anuncie el error a nadie más que al director y que sea él quien tome la decisión entre volver a hacer la toma o dejarlo así. La otra razón, es que si los actores, el director de fotografía o cualquier otra cabeza de departamento escuchan la palabra error, inmediatamente querrán filmar de nuevo. Lo último que necesitas en un set es controversia. Hay cosas que pueden decidir entre todos, y cosas que no. Cualquier decisión sobre qué se queda, cuál es la mejor toma, si se entiende o no, es exclusiva del director.

El buzón ha estado medio solitario los últimos días, pobrecito, no le hagan eso, manden sus preguntas a camara.idea@gmail.com

Lo que escucho en este momento "Why Don't You Let Me Stay Here" de She and Him (la banda de la multitalentosa Zooey Deschanel)

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